Línea de vacío (2009) (for ensemble) 'Línea de vacío' unfolds in the inverse side of an ordinary scenic situation. The musician's setup is turned around and the music is directed towards the anonymous back side of the stage, a space located somewhat out of the audience's reach. This layout intends to create a physical and visual distance with the listener, a borderline demarcated by the performer's visibility and invisibility. The game between the visible and the invisible delimits the musical boundaries of what 'it is' and what 'it is not', between what is perceived and not perceived, what is associated to a tangible and recognizable sounding source or what is ultimately completed by the listener's imagination. The invisible functions as a metaphor of what is not meant to be shown. It defines a complex space in which the audible achieves a new signification, it is altered, sensed and occasionally recognized. 'Línea de vacío' departs from a change of perspective in which a musical space and a dividing line are created simultaneously: a musical space in which the listening process enters a game of associations between the sound realm and the discourse and a dividing line defined by a rupture between what is seen and what sounds, between gesture and sound. The aim of this piece is to propose a new access to listening defined by the absence, in most cases, of a clear association between the performer's activity and the produced sound. In this way, a door is opened to the intuition, an invitation to conjecture what happens in the piece's inaccessible back side. audio Español 'Línea de vacío' es una obra que transcurre en el reverso de una situación escénica normal. La disposición de los músicos está invertida y la música enfocada hacia el espacio contrario al ocupado por la audiencia, hacia el 'detrás' anónimo del escenario. Esta distribución pretende la creación de una distancia física y visual con el oyente, una especie de línea divisoria demarcada por la propia configuración espacial y por la relación de visibilidad e invisibilidad de los intérpretes. El juego entre lo visible y lo visible demarca los límites musicales de lo que es y lo que no es, de lo que se percibe o no se percibe, lo que se asocia a una determinada y reconocible fuente sonora y lo que se completa, en última instancia, por medio de la imaginación del oyente. Lo invisible funciona como metáfora de aquello que no se pretende mostrar, definiendo un espacio complejo en el que lo audible recibe una nueva significación, se altera, se intuye y ocasionalmente se reconoce. 'Línea de vacío' sucede de espaldas al público, desde un cambio de perspectiva en el que simultáneamente se construye un espacio musical y una línea divisoria: un espacio musical en el que la escucha entra en un juego de asociaciones desde el discurso y lo sonoro, y una línea divisoria definida por una ruptura entre lo que se ve y lo que suena, entre el gesto y el sonido. El objetivo de esta obra es proponer un nuevo acceso a la escucha, una escucha marcada por la ausencia, en muchos casos, de una asociación clara entre la acción del intérprete y el sonido producido. De esta manera se abre un acceso a la intuición, a imaginar lo que ocurre en el 'detrás' inaccesible de la pieza. audio home back/atrás video (fragment) video (fragmento)