MAPA E INTERIOR para clarinete bajo con altavoz y guitarra con transductores [2022] En Mapa e Interior se abordan ciertos temas recurrentes en mi obra: el diseño de una “electrónica en miniatura”, la poética del híbrido y el doble, así como la exploración acústica del interior de los instrumentos. En esta obra, el clarinete bajo y la guitarra no se interpretan de forma convencional. El clarinete bajo inserta un altavoz en su campana, de tal manera que el sonido emitido por dicho dispositivo es filtrado a través de los cambios de digitaciones y por otro tipo de técnicas ejecutadas por el intérprete (vocalizaciones, etc.). Asimismo, el clarinetista emite sonido de forma convencional, dándose así una contradicción en la direccionalidad del sonido: hacia dentro del instrumento (altavoz) y hacia fuera del mismo (ejecución estándar). El guitarrista, a su vez, manipula su instrumento a través de dos transductores: dos pequeños altavoces (sostenidos por cada mano) que transmiten el sonido a la superficie sobre la que se colocan o se frotan. La guitarra se transforma entonces en un territorio (un “mapa”) sobre el que estos dispositivos se rozan y deslizan, explorando así diferentes resonancias y sondeando la geografía acústica del instrumento. Se da en esta obra una electrónica frágil, a una escala microscópica, que opera sobre la superficie o en el interior de los instrumentos. Ésta funciona como un elemento vertebrador en la obra, al ser proyectada sobre el cuerpo de la guitarra y en el interior del clarinete bajo de forma simultánea. Poéticamente, en la obra hay una búsqueda de la figura del híbrido. A través de las diferentes interacciones con los altavoces, los instrumentos pierden su esencia, su identidad se desdibuja instalándose en un territorio sonoro borroso, en el umbral entre lo familiar y lo desconocido. home